Aperçu de la Lakme Fashion Week – 2008

Les défilés de mode d’aujourd’hui sont électrisants avec des aspects spectaculaires, émotionnels et théâtraux.

La Lakme Fashion Week (LFW) qui s’est tenue dans la «ville de rêve» de Mumbai du 29 mars au 2 avril 2008 en est un bon exemple. Le nouveau millénaire, soutenu par la richesse, et au milieu d’un troupeau de créateurs avertis de la mode, le salon a forgé sa propre place dans le monde de la mode. Les créateurs qui sont restés à leurs racines et avec des années d’expérience ont adoré le spectacle avec un look sexy avec une touche d’élégance vintage.Le spectacle était programmé au National Center for Performing Arts (NCPA) à Mumbai. Il s’agit d’une initiative conjointe de Lakme, un nom renommé dans l’industrie de la beauté, et d’IMG, une société de divertissement et de médias, et un leader mondial de la gestion d’événements et des semaines de la mode. Les spectacles ont eu lieu au Jamshed Bhabha Theatre, NCPA, et les concepteurs ont présenté leurs collections dans des tentes appelées «Fountain», situées à côté du théâtre. 57 créateurs talentueux ont présenté leurs collections et 19 grands fans de mode étaient présents au défilé. « Paisa » de JJ Valaya: le coup de pied de JJ Valaya a commencé le spectacle impressionnant le 29 mars en présentant une variété de vêtements de pointe et de bijoux attrayants sous le nom de « Paisa ». Ses collections ont rempli la rampe d’une fusion vibrante de vêtements ethniques avec des tenues indo-occidentales qui imprègnent un sentiment du Rajasthan. Arshiya Fakih Eapen, « Araiya »: les collections du designer Arshiya Fakih Eapen inspirées des nuances de bleu, magenta, vert, avec une touche de beige, noir et gris. Les tenues sont une gamme de soie, de satin, de velours, bordées de noir, d’argent et d’or bruni ainsi que du placage et de la broderie. Les silhouettes d’Arshiyas représentaient des micro-minis dans différents styles et rideaux. Les tissus de soie avaient un gaufrage et un effet écrasé, tandis que le lycra, la crêpe et le satin avaient un effet de caoutchouc. Les robes Noori en jersey gaufré à manches plissées, ornées d’embellissements dorés, la robe en satin à manches bouffantes et le travail antique, ornée de boutons argentés et d’un traitement caoutchouté étaient les points forts des collections Arshya. Drashta Sarvaiya: La collection Drashta exposée le 29 mars était une intéressante mélange de tendances émergentes avec l’art et la mode. Leurs collections avaient un look caractéristique fort. La ligne de vêtements de Drashta représentait un look féminin lumineux avec un ensemble de cocktails élégant dans une variété de tuniques, manteaux, vestes, etc. Les tenues étaient en jersey de riz, mousseline de soie et lycra satiné ombrées avec des nuances inspirantes de vert, violet, ocre, bleu électrique . , le cuivre et la couleur habituelle; noir. Ses rideaux étaient en tissu de soie avec des tons métalliques qui lui donnaient une apparence dramatique. « La nuit dans le voyou du Moulin » par Sanjay Malhotra: Les collections de Sanjay Malhotra exposées sous le titre « Une nuit au Moulin Rogue » le 2 avril étaient la combinaison de vêtements occidentaux et fusion. Les vêtements en soie et mousseline ont fait leur chemin dans des nuances vibrantes de vin, d’orange, de vert émeraude et de pêche. Ses collections étaient ornées de zari couture, de dentelle à paillettes et de broderies florales. L’élégant sari blanc avec une bouche au design exquis en paillettes roses rouges était le point culminant de sa collection. Vestes embellies Jodhpur, Robe en dentelle avec rideaux, Robes pêche avec appliques noires, Noir; Des robes en dentelle à épaules dénudées étaient également représentées dans sa collection. Les vêtements pour hommes avaient également une place dans sa collection avec un costume gris, une veste en soie grège et un pantalon plissé dans le dos. Vivek Karunakaran et son « Uber Chic »: La collection de cocktails de Vivek karunakaran, exposée sous le titre « Uber Chic » révèle que sa créativité est restée proche de l’inspiration. Le noir et le gris ont formé les couleurs de base, tandis que les tons de jade et de vin ont joué leur rôle dans sa palette de mode. Le vêtement était un tissu entièrement féminin en georgette, mousseline de soie satinée et soie. Les silhouettes de Vivek étaient des robes droites avec des minijupes; Jupes évasées taille haute, robes empire et vestes courtes matelassées. Sa collection de créateurs avait un rembourrage et des plis, orné de broderies de paillettes sur les poignets et les cols. Robe en satin à double couche, robe en mousseline plissée verrouillée, haut de kimono en satin avec bande de taille en jade et noir, chemise ajustée avec trois panneaux de couleur à l’ourlet, sont quelques-uns des vêtements de chef-d’œuvre présentés dans le spectacle Copyright © 2008.